quarta-feira, 23 de novembro de 2011

Texto do diretor do curta-metragem Presos Pela Mente

Ás vezes, todos tem uma vontade de criar algo. Isso sempre acontece em algum momento da vida. De tanto gostar de filmes e de tantas conversas e ideias com meu amigo Lucas, sempre tive vontade de criar um roteiro. Um roteiro que falasse de momentos da vida das pessoas, que mostrasse coisas reais e que “induzissem” às coisas certas. As críticas certamente viriam. Observações de discussões nas aulas de cinema levaram a certas conclusões que podem ser vistas no roteiro, este que foi escrito num momento em que o filme “O clube da luta” e toda a sua dialética estavam presentes na minha cabeça de forma bastante peculiar.

Passado o roteiro, seguiram-se as gravações. Depois de muita demora a achar seis atores, gravamos a primeira cena, que é a primeira parte do filme, com o Fabiano Timmermann, ator mais interessado em gravar com nós. Na casa do Rubens, as gravações saíram conforme o planejado e de forma rápida. O Timmermann foi super bem nas gravações e estávamos felizes com a decisão de colocar ele como nosso ‘protagonista’.

Na “cena 2”, não pude comparecer na gravação no estúdio do laboratório da BR e deixei a direção a cargo do Guilherme Mello que junto com o Rubens Moreira, realizaram um bom trabalho. O Timmermann esteve presente mais uma vez e o Lucan também, apesar de não ter nenhuma fala sua. As gravações dessa cena entraram como “flashback” no curta.

Na última e principal gravação, o grande problema foi conseguir um dia e horário para que todos estivessem presentes. Foi difícil. Dois atores, o Carlos Alberto e o Miguel Lopes chegariam às oito horas. Com isso, antes gravamos várias falas com takes nos atores, para adiantar o processo de gravação, apesar de dificultar na edição, que eu faria. Mesmo assim, gravamos tudo muito tranquilo além de ótimas falas com Lucan Vieira, Érica Buhrer e Carol Santos. Depois de muitas risadas, muitas delas graças à Érica, gravamos vários takes. Depois, na hora da nossa parada, buscamos o Carlos Alberto e não pudemos esperar mais por Miguel Lopes.

Assim, estudamos três propostas: a primeira era de colocar Guilherme Mello como ator. A segunda era de mudar o roteiro e dar um jeito de improvisar Fabiano Timmermann a ser trancado na sala, mas aí perderíamos as cenas de flashbacks. O terceiro eu nem lembro. Optamos pelo primeiro e a partir daí, gravamos um pouco com pressa, pois nosso horário já estava chegando ao fim e não iria dar tempo de gravar outro dia.

Gravamos a cena final com o Timmermann e seguimos para as cenas de entrada no estúdio, aí o curta foi totalmente gravado, apesar de muitas cenas serem descartadas e algumas falas também, desta vez na edição, já que o esperado aconteceu: o filme ultrapassou os quinze minutos que é obrigatório para ele ser um curta-metragem. Na edição, apesar da confusão com quatro fitas gravadas e um dia inteiro editando, tudo deu certo e fechamos trailer e making of.

Ao final, tudo deu certo e o filme saiu como o esperado. Discussões e brigas aconteceram, mas fica o grande agradecimento aos cinco atores que colaboraram com nós e que tiveram força de vontade para participar desse curta.

Diário de Bordo Curta Presos pela Mente

Dia 1- Terça – feira 04 de Outubro de 2011
Gravação da primeira cena

7:40 Preparação do Cenário: Chega parte da equipe (Gabriele, Rubens e Thiago) ao apartamento local de gravação
7:50 Outra parte da equipe chega até ao apartamento (Lidiane e Guilherme) com os equipamentos. Lidiane volta à PUC para junto com a Larissa acertar detalhes do marketing.
8:15 Integrantes da equipe vão comprar o restante dos itens que faltaram para o cenário
9:39 Ator Fabiano Timmermann chega ao set de filmagem. Diretor Thiago passa as orientações da cena.
10:00 Gravação da cena de Fabiano Timmermann (personagem Marlon) no quarto.1 º cena.
10:03 Pausa na cena para diretor (Thiago) passar algumas orientações.
10:05 Às 10:20 gravação da 1º parte da cena
11:10 Término do primeiro dia de gravação.

Dia 2 Quinta – feira 13 de outubro de 2011
Gravação da segunda cena
19:15 Início da organização do cenário estúdio da BR, para a outra cena do filme, cena do diálogo entre Marlon e Pedro. Gabriele e Larissa aprontam o cenário, Lidiane faz as fotos enquanto Rubens e Guilherme ajustam os equipamentos e Thiago passa as orientações das cenas aos atores.
19:34 Atores começam o ensaio já no local da gravação
19:45 Começam as gravações
20:24 Término da gravação, atores Fabiano Timmermann e Lucan Vieira fazem as fotos para o Making off

Dia 3 Sexta-feira 10 de novembro de 2011
Gravação da terceira cena
15:00 Primeira parte da equipe (Rubens, Thiago, Gabriele, Lidiane) que vai trabalhar no último dia da gravação chega a BR.
15:30 Começam as etapas da organização do cenário. Análise do posicionamento dos equipamentos no cenário.
16:00 Chega primeira atriz Cárol Santos
16:23 Chega outra parte do elenco:Elen, Lucan, Fabiano Timmermann
16:43- Atores começam a se arrumar
16:55 Começam as fotos dos personagens
17:10 Gravação da primeira cena: Diálogo entre as meninas
17:12 Gravação da primeira cena com todo o elenco
18:00 Gravação com Fabiano Timmermann cena do relógio
18:30 Pausa para o intervalo (Gabriele e Lidiane saem para buscar alimentação dos atores e da produção)
19:00 Chega o ator Carlos Alberto
20:00 Retorno às gravações
20:56 Guilherme Mello coordenador da agência entra em cena substituindo o ator Miguel Lopes que não pode comparecer á última gravação
22:20 Término da gravação

Dia 4 Segunda- feira 14 de novembro de 2011
Edição
8:00 Larissa e Gabriele chegam ao laboratório da BR para começar a edição do curta
8:35 Gabriele vai até aos computadores para mandar email para a equipe, enquanto Larissa continua edição.
9:10 Thiago chega para edição, primeira parte a ser editada making off
12:00 Pausa para o almoço
13:00 Retorno do almoço e edição do curta
21:00 Término da primeira etapa edição

Dia 5 Quinta- feira 17 de novembro de 2011
Edição

9:00 Thiago faz o acerto dos últimos detalhes da edição e a Amanda faz a decupagem cena a cena do curta.

domingo, 13 de novembro de 2011

Curta-Metragem - Diário de Bordo 6

Thiago, Rubens e Guilherme - Diretor, produtor e cinegrafista
Último e principal dia de gravações, feitas das 16 horas até a hora que terminassem, o que foi lá pelas 22 horas. Carol Santos, Carlos Alberto, Lucan Vieira, Érica Buhrer e Fabiano Timmermann estiveram presentes e gravaram perfeitamente ótimas cenas. O nosso cinegrafista e coordenador da Agência Boom, Guilherme Mello, entrou para o lugar de Miguel Lopes (que não pode comparecer) e foi muito bem nas gravações. O dia foi longo e cansativo, mas no final valeu a pena. A estréia está marcada para o dia 23/11.


Diretor Thiago vendo o roteiro do Lucan

As meninas do nosso elenco

O diretor também gravou algumas cenas

Lucan após ler o roteiro

Éri Buhrer lendo o roteiro

Uma pausa para descanso

Gravando

Um beijo da Érica

Cena 2342342 e já eram quase dez horas

Carol e Carlos que decorou perfeitamente suas falas

Timmermann fechando a porta

Carlos e Éri observando as instruções

Érica Buhrer como Alessandra Carvalho

Carlos Alberto como José João Jr
Carol Santos como Virgínia Comarella
Guilherme Mello como André Tomás
Lucan Vieira como Pedro
Fabiano Timmermann como Marlon Gomes Vokinloksarov

domingo, 6 de novembro de 2011

Curta-Metragem - Diário de Bordo 5

Bem, mesmo que um pouco atrasado, abaixo fotos do nosso segundo dia de gravação. Chamamos ela de 'CENA 2' porque é o nosso segundo ambiente de gravação e que foram filmadas pelo Guilherme Mello e Rubens Moreira. Gabriele Lemes, Lidiane Tonon e Larissa Matos também estiveram durante as filmagens.
Lucan e Fabiano conversando

Fabiano decorando sua fala, Lucan não tinha nenhuma

Fabiano Timmermann como Marlon

Lucan Vieira como Pedro

Rubens segurando o BOOM e Timmerman atrás

domingo, 9 de outubro de 2011

Curta-Metragem - Diário de Bordo 4

É pessoal

Vida de roteirista não é fácil. Produtor também não. E quem fica com a maior parte do mérito ainda é o diretor. Bem, essa semana foi corrida para todos os integrantes da Agência. Além de algumas desistências do elenco, gravamos a cena inicial do filme na terça-feira, 04, no apartamento do Rubens. Local ideal para gravarmos a cena com nosso querido ator e 'protagonista' Fabiano Timmermann.
Gravando.
As cenas foram gravadas em pouco tempo, o que nos deixou entusiasmado por ter completado essa fase, mas também com um gostinho de "quero mais", o que acontecerá na terceira cena do filme, aonde gravaremos, gravaremos e gravaremos. Neste post, fotos de como foi a primeira gravação.
Olha a marra do nosso ator Fabiano Timmermann lendo o roteiro bem tranquilo
Bem, a última informação é que por falta de tempo, os atores Evandro Santiago e Jessie Perseke não participaram mais do curta. Em seus lugares, já foram "contratados" Carlos Alberto e Érica Buhrer.
O coordenador da agência e também cinegrafista Guilherme e ao fundo mais uma vez Timmermann.

domingo, 2 de outubro de 2011

Curta-Metragem - Diário de Bordo 3

Olá pessoas

Está difícil mas, aos poucos vamos contratando o restante do elenco, falta apenas uma garota. Esperamos começar a iniciar as gravações nessa semana e até o final do mês gravaremos todo o filme e dependendo do andamento das coisas, talvez até esteja editado. Essas são as nossas perspectivas. Acompanhem todo domingo mais novidades sobre o curta PRESOS PELA MENTE. Abaixo, o facebook dos novos atores contratados. Todos estão ansiosos pelo início das gravações e já estão com o roteiro em maõs.

http://www.facebook.com/profile.php?id=100000473890956&ref=pb
Miguel Lopes fará o papel de André Tomás
 

http://www.faceook.com/#!/profile.php?id=100000150830663
Lucan Vieira fará o papel de Pedro

http://www.facebook.com/#!/evandro.santiago
Evando Santiago fará o papel de José João

http://www.facebook.com/#!/profile.php?id=100002300556630
Carol Santos ainda não tem papel definido.

quinta-feira, 29 de setembro de 2011

Flamma Comunicações é a distribuidora oficial dos filmes da Disney em Curitiba

A parceria entre as empresas já dura mais de uma década

Logo da empresa de comunicação criada por Gisele Passos há 11 anos


Gisele Passos formada em Jornalismo e Relações Públicas é proprietária da Flamma Comunicações uma empresa responsável pela divulgação de filmes nos principais cinemas de Curitiba. A empresa existe há 11 anos e surgiu da necessidade da proprietária ter nota fiscal para receber por um trabalho realizado para um cliente. O cliente em questão era a Columbia Tristar Pictures, nesse trabalho eles desenvolveram a promoção dos filmes da distribuidora lançada nos cinemas, além do trabalho de assessoria e marketing, esse trabalho que surgiu através de uma indicação foi a oportunidade que a jornalista precisava: “Foi indicação de uma pessoa conhecida, que trabalhava com isso em Curitiba e estava indo para o Rio, fazer a mesma coisa lá”, comenta. A jornalista ainda conta que o começo teve algumas dificuldades até conseguir estruturar a empresa da forma que ela está atualmente: “A Flamma não teve um surgimento muito glamouroso. Montei a empresa para ter a nota fiscal para receber pelo trabalho exercido para a Columbia Tristar Pictures. Na época eu trabalhava em casa, usando recursos da minha família. Com o tempo, comecei a separar a vida doméstica da comercial, ainda em casa”,conta. Com o aumento na procura por seus serviços, Gisele teve que procurar um espaço para a empresa: “Os compromissos começaram a coincidir e vi que precisava sair de casa, para poder contratar outra pessoa. Depois disso montei o escritório, que é um imóvel da minha família. Desde então a empresa não parou de crescer. São 11 anos já,”completa.

Hoje a Flamma Comunicações faz a promoção dos filmes da Disney, empresa com quem Gisele trabalha desde 2003. Segundo “Gisele a diferença na divulgação dos filmes dessas duas empresas é abordagem na hora de promover a marca:” Na Disney o trabalho é mais exclusivo e os títulos já possuem um trabalho forte da marca. As exigências são maiores também, justamente por termos uma marca como essa por trás, sentia que na Columbia o trabalho era mais solto, com menos cobranças de resultados,” comenta. Quanto à divulgação em filmes nacionais Gisele afirma que não existe diferença na maneira de divulgar:” Os filmes nacionais são divulgados da mesma forma que os internacionais”. A jornalista ainda conta que o que muda é a segmentação das produções, e o número de empresas apoiando os lançamentos: ''As vezes têm mais apelo, por terem mais relação com a cultura local e outras não, por serem muito regionais (segmentados). Uma particularidade destes lançamentos é o grande número de empresas apoiadores da produção nacional, que estão com a gente no lançamento também”, diz. O trabalho de divulgação dos filmes é realizado em todo o Paraná mas em Curitiba de uma maneira mais forte, segundo Gisele o principal mercado dentro do Estado.

O fato de divulgar produções nacionais proporcionou o trabalho com o ator Luiz Melo em outros segmentos. ''Começamos a trabalhar com os filmes e em dois lançamentos, conheci o Melo (Auto da Compadecida e Invenção do Brasil), depois disso ele me convidou para trabalhar com ele. Esse contato abriu as portas de outros trabalhos em teatro para nós”. Hoje a empresa de Gisele cuida dos lançamentos da Disney em todos os cinemas. ''Somos responsáveis pelo lançamento dos filmes, então, onde o filme for lançado estamos lá”, conclui.
Filme da Columbia Tristar Pictures primeiro cliente da empresa Flamma Comunicação
Disney cliente da empresa Flama Comunicação há 8 anos

domingo, 25 de setembro de 2011

Curta-metragem - Diário de Bordo 2

Olá pessoal

Gostaríamos de avisar a vocês, que nós já selecionamos o nosso primeiro ator para o elenco do curta 'PRESOS PELA MENTE'. É Fabiano Timmermann, de 26 anos e que foi escolhido para ser o ator principal do filme. No link do seu nome você pode ver o seu facebook.

Conseguimos o contato do Fabiano pelo facebook e é por lá que conseguimos muitos outros. Na segunda-feira, 26, entrevistaremos o restante do pessoal para as cinco vagas que precisamos para fechar o elenco. Na nossa página do facebook, vocês verão o grupo criado com todos os atores interessados em participar do curta. O link está abaixo.


Até mais

domingo, 18 de setembro de 2011

Curta-metragem - Diário de Bordo 1

Oi pessoal

Estamos avisando vocês que estamos produzindo um filme curta-metragem. Isso mesmo, a Agência Boom de Produções Audiovisuais, depois de meses de trabalho, já bolou um roteiro de 21 páginas para nosso curta-metragem.

O filme é sobre um diretor de cinema está em decadência e planeja um filme sem roteiro. Convoca cinco atores para fazer os testes para o filme e segue com eles até uma sala. O diretor os prende dentro da sala e eles acham que foi o acaso. No desenrolar do filme têm-se várias conversas entre os atores presos.

Legal a ideia? Se quiserem opinar é só comentar. Abaixo, um trecho do roteiro:

FLASH ON

VEMOS APENAS UMA CENA SUPER RÁPIDA de MARLON FALANDO para Pedro, com a CÂMERA focando somente o rosto de MARLON.

MARLON
Tenho uma proposta.

Curtiram? Então aguardem, estamos correndo atrás da contratação dos atores e a exibição do curta, será entre o final de outubro e o começo de novembro.

Aguardem pessoal, a cada semana uma nova atualizaçãod de como andam as filmagens.

terça-feira, 28 de junho de 2011

Making Of da Cena Surrealista

Rubão no fundo e o Thiago dando orientações aos atores Rafael e Adriana

O casal (sim casal) abraçado  numa bela foto da Amanda.

Aquele clichê básico de foto e os dois entendendo o roteiro na hora mesmo.

Produção.

Nossa querida atriz Adriana Maestrelli.

Capítulo 1 - A Alternativa - Cena Surrealista - Segunda Filmagem da Agência

A ideia era fazer um remake de alguma cena do filme Os Infiltrados. Mas a complicação era tanta, que fizemos um roteiro às pressas e em cima da hora, gravamos. Após algumas edições, para que ficasse mais próximo da vanguarda proposta - o surrealismo - o resultado é o que você irá conferir agora. A segunda filmagem da Agência Boom de Produções Audiovisuais, baseado na vanguarda surrealista, Capítulo 1 - A Alternativa






sexta-feira, 24 de junho de 2011

Produção paranaense “o coro” recebe prêmio de melhor direção no ceará

O longa dirigido pelo curitibano Werner Schumann também foi o vencedor na categoria melhor fotografia

O Coro” estreou em 2010 no Festival de Cinema de Mar del Plata


O filme "O Coro" do diretor paranaense Werner Schumann recebeu dois importantes prêmios na 21ª edição do Cine Ceará – Festival Ibero-Americano de Cinema. O longa venceu as categorias de melhor direção e melhor fotografia.
O festival aconteceu entre os dias oito e 15 de junho, em Fortaleza. Werner Schumann, ao lado da atriz Silvia Monteiro, subiu ao palco do evento para anunciar a projeção do filme que foi escolhido para abrir a programação do Cine Ceará.
“O Coro” concorreu com outras nove produções na mostra de longas-metragens. Além de três filmes nacionais, também participaram produções da Espanha, Colômbia, Cuba, Argentina e do México.
Além de Werner Schumann, outro profissional de “O Coro” conquistou um prêmio no Cine Ceará de 2011. Felipe Meneghel venceu na categoria melhor fotografia.
O longa metragem estreou em 2010 no Festival de Cinema de Mar del Plata, o festival de cinema mais importante da América Latina, realizado na Argentina. O filme já foi exibido em Berlim e até o último dia oito de junho, permanecia inédito no Brasil.
Rodado em Curitiba e finalizado na Eurooa, a produção foi realizada com financiamento paranaense. “O Coro” foi filmado em HD e ganhou efeito preto e branco na etapa de finalização. Desde a concepção da ideia do filme, Werner já o imaginava em P&B. “Quando estou criando um filme, sempre visualizo as imagens e as situações. Estranhamente, nunca consegui pensar em “O Coro” como um filme colorido”, conta o diretor.
O longa é um drama que acompanha a vida de quatro personagens que integram o coro da Orquestra Sinfônica do Paraná. A forma principal do filme nasceu quando Werner foi assistir a um ensaio de um coral. Ele conta que ao ver o ensaio, se questionou o que levava os cantores a estarem ali. O questionamento levou o diretor ao elemento que faltava para concluir a história.
Em linhas gerais, é possível entender que o filme fala sobre solidão. “O Coro” mostra personagens em conflito existencial e viaja profundamente na alma dos mesmos. Schumann conta que o processo de criação dos personagens centrais começou antes mesmo da ideia do coro surgir. “O princípio foi construir personagens com problemas semelhantes, mas totalmente diferentes entre si”, explica e completa que a intenção foi mostrar que todas as pessoas precisam se deparar com elas mesmas em algum momento da vida.
A crítica classifica o filme como um retrato da sociedade curitibana. Já Werner acredita que a solidão é um problema de toda e qualquer cidade grande. Para ele, a história poderia se passar em São Paulo, Nova York ou Tóquio, mas escolheu Curitiba porque a capital paranaense é um lugar que ele conhece bem.
O ponto de encontro de Antonia, Francisca, Paulo e Salomão é o coro de uma orquestra que toca Beethoven. A Nona Sinfonia foi a escolhida para ser cantada pelo coral e também como trilha sonora do filme. Werner Schumann explica que optou pela obra justamente porque “estão cantando um “ode a alegria” e isto faria um contraponto até mesmo irônico na vida de personagens tão infelizes, mesmo que esta felicidade seja numa língua estranha”.
O filme “O Coro” já tem exibição confirmada pelo cancal TV Brasil. O elenco principal é composto pelo maestro Emanuel Martinez que interpreta o maestro Paulo, por Silvia Monteiro que vive a personagem principal Antônia e por Célia Ribeiro e Paulo Barato que interpretam Francisca e Salomão.
O diretor curitibano de “O Coro”, Werner Schumann, atualmente, vive em Londres. Ele estudou fotografia, roteiro e montagem e iniciou sua carreira dirigindo filmes experimentais em super-8. A produtora Irmãos Schumann Filmes tem sede em Curitiba e é um projeto de Werner em parceria com seu irmão, Willy 


Schuman.
Werner Schumann é curitibano e diretor de cinema premiado

sábado, 30 de abril de 2011

Emissoras Paranaenses de Televisão investem em artistas do Estado

Embora algumas emissoras tenham dificuldades, sempre encontram maneiras de investir na arte paranaense

A Rede paranaense de Comunicação fez no último dia 28 de Abril, a entrega do Prêmio Melhores em Cena. O prêmio destaca os melhores artistas que atuaram no Programa Casos e Causos, que vai ao ar dentro do programa Revista RPC desde 2007. Por se tratar de uma premiação que tem por objetivo mostrar projetos de cinema e dramaturgia, este prêmio também valoriza o trabalho dos atores que atuam no Paraná. A emissora, além dos atores, possui parcerias com produtoras locais que trabalham na montagem destas produções. Mas a RPCTV não é a única a investir em projetos de dramaturgia dentro do estado.
Outra emissora que durante muito tempo investiu em programas locais foi a Paraná Educativa, que tinha um programa chamado A Saga e contava a história do Paraná. Segundo Willer Neppel, do departamento financeiro da TV Educativa, “a emissora prioriza transmitir programas que tenham como base o segmento educativo, por isso investiu neste projeto.” A realização desta produção teve apoio de uma produtora que pagou para a realização de alguns capítulos e contou com a ajuda da Lei Rouanet, que institui políticas públicas para a cultura nacional. O último episódio desta série passou no final de 2009.
Em 2010 tentaram dar continuidade ao projeto, fazendo parceria com uma produtora do Rio de Janeiro em um programa intitulado Grandes Pensadores, que seria uma série de documentários utilizando recursos do Ministério da Cultura. Mas devido algumas mudanças de diretoria, o projeto teve que ser cancelado e o dinheiro devolvido ao tesouro nacional. Desde então nenhum programa nestes “moldes” foi criado.

Segue abaixo a lista de ganhadores do Prêmio Melhores em Cena:
Melhor Filme - "Astolfo"
Melhor Diretor - Nelson Settanni - "Coitado do Fritz"

terça-feira, 29 de março de 2011

Café Presidencial - Primeira filmagem da Agência

Na Casa Branca, o café da manhã de Barack e Michele Obama num tom divertido e diferente, produzido pela Agência Boom.

Corpos Celestes

Corpos Celestes de Fernando Severo e Marcos Jorge, acaba sendo dois filmes em um, onde duas épocas bastantes distintas da vida do protagonista que são perceptíveis demasiadamente no filme. A história se baseia na infância solitária e simples de um menino que conhece um americano astrônomo e se apaixona pela profissão. Os conflitos do filme no início, são o sumiço do seu amigo americano e das traições de seu pai.

Com todos os acontecimentos da infância, temos a outra parte do filme, que é Franscico, o personagem central, já adulto. O mesmo é uma pessoa fechada, com uma vida sem muitos contatos, a não ser consigo mesmo, trabalhando sempre com a Astronomia, sua principal função da vida.
Em ambientes que são de uma cidade do interior, o filme tem vários takes de câmera que dão uma ilustração bastante perceptível e agradável ao espectador. Algumas cenas deixaram algo para ser descoberto o que deixa o filme com um certo suspense do que poderia ter acontecido e do que aconteceu. Por ser filmado na zona rural, os planos são todos mais abertos na primeira parte do filme, enquanto na segunda, as imagens são mais fechadas nos personagens que vivem na cidade.

O roteiro, como já foi dito, é perceptivelmente dois em um, onde vemos duas épocas distintas do protagonista, mas que são os momentos mais marcantes da vida do mesmo, que por si só, quando criança, determina o que ele será quando adulto e que já nesta fase, mostra os conflitos que acabam por se gerar pelos problemas que sofrera quando garoto.

Por ser um filme brasileiro, já sofre duras críticas e é dispensável ao gosto do público e mesmo que tenha sido filmado no Paraná, não foi divulgado o suficiente para atrair a atenção do público .

Mesmo sendo um filme que fala sobre astronomia, onde existe a infinidade do céu e a quantidade de estrelas, o longa consegue ser egoísta ao protagonista que com sua solidão acaba por achar que tudo e todos passam e vivem ao seu redor e o filme mesmo com um final inesperado, mostra isso e muito mais.

sábado, 5 de março de 2011

Breve história do cinema

Por volta de 1910, o cinema ainda engatinhava e estava em seus primórdios. Na época, ele era predominantemente mudo e exigia um bom “repertório” de seus telespectadores, para que, assim, se desse uma melhor compreensão. Devido a ausência de áudio, fazia-se uso de um narrador - também chamado de explicador - que ficava em pé ao lado da tela e, através de um bastão, indicava os personagens e descrevia seus atos. Alguns cinemas, inclusive, contavam com orquestras, que serviam para criar fundo musicais correspondentes as suas devidas cenas.
Mas, na verdade, o que mais chamava atenção pode ser resumido no próprio significado da palavra cinema, que é: imagem em movimento. Na época, essa era uma realidade que, até então, era inimaginável para muitos. Dentre os filmes que mais chamaram atenção, estão os dos Irmãos Lumiére, que muitos consideram como documentários, pois apenas registravam situações cotidianas como a saída de operários da fábrica, um trem chegando na estação ou um bebê se alimentando.
Os filmes de forma geral não mudaram muito até o nascimento da montagem da edição. A partir desse momento, houve a criação de um vocabulário simples – que são códigos criados para que o público pudesse entender os sentimentos da personagem.
Porém, a partir da popularização do rádio, o cinema também sentiu a necessidade de usar essa tecnologia a seu favor. Como é o caso do filme “Luzes da Cidade” (1931), de Charles Chaplin, onde ele se viu obrigado a adaptar o som ao seu estilo de fazer filmes. O cinema sonoro também possibilitou a criação de dois novos gêneros: o fantástico e o de ficção cientifica, que tinham o objetivo de tornar mais acabados os efeitos realistas da narração cinematográfica.


Bibliografia:
-Aumont, J. As teorias dos cineastas. 2004.
- Carriere, Jean- Claude. A linguagem secreta do cinema. 1995.
-Costa, Antonio. Compreender o cinema. 1989.